مسترکلاس کارگردانی ران هاوارد

ران هاوارد در 1 مارس 1954 در اوکلاهاما در خانواده ای بازیگر به دنیا آمد رونالد ویلیام هاوارد. پدرش، رنس هاوارد، ران هاوارد را در سنین پایین با نقش های کودکان آشنا کرد و چهره او برای اولین بار در 18 ماهگی در یک فیلم ظاهر شد. در سال 1976 ران هاوارد با جان وین افسانه ای در فیلم آخرین تیرانداز نقش آفرینی کرد که برای آن نامزدی گلدن گلوب دریافت کرد. با این حال، رویای او همیشه کارگردانی بوده است که اولین بار در سال 1977 در فیلم Gib Gas… and Don’t Get Caught را انجام داد. ران هاوارد سپس چندین سال در تلویزیون کار کرد تا اینکه در دهه 1980 با فیلم هایی مانند Splash و Willow در هالیوود جای خود را ثبت کرد. در سال 2002، ران هاوارد اسکار بهترین کارگردانی و بهترین فیلم را برای یک ذهن زیبا دریافت کرد.

فیلم‌های او شامل کمدی‌های شیفت شب (1982)، اسپلش (1984)، و پیله (1985) و همچنین بید فانتزی (1988)، فیلم هیجان‌انگیز Backdraft (1991)، و فیلم کمدی-درام روزنامه The Paper (1994) بود. هاوارد در ادامه برنده جایزه اسکار بهترین کارگردانی و جایزه اسکار بهترین فیلم برای ذهن زیبا (2001) شد و دوباره برای فیلم فراست/نیکسون (2008) نامزد دریافت جوایز مشابه شد.هاوارد کارگردانی درام های تاریخی مانند آپولو 13 (1995)، مرد سیندرلا (2005)، راش (2013)، در قلب دریا (2015) و سیزده زندگی (2022) را ادامه داد.

محتوای دوره:

• مقدمه

در این بخش با ران هاوارد، کارگردانی بزرگ آشنا می شوید و همینطور مهم ترین ویژگی او یعنی محافظت از داستان را فرا می گیرید.

• انتخاب داستان

از دید ران هاوارد، اگر افراد عاشق داستان خود باشند، آن را درک کنند و آن را به شکلی ماهرانه روایت کنند که روی مخاطب تاثیر بگذارد می توانند فیلم تولید کنند.

• ارزیابی فیلم نامه

ران طی سال ها چک لیست شخصی خود را جهت ارزیابی و بهبود فیلم نامه ایجاد کرده است.

• اصلاح فیلم نامه

ران شرح می دهد که چگونه می توان پیش از آنکه فیلم نامه فیلمبرداری شود از آماده به اجرا بودن آن مطمئن شد.

• الهام گیری داستان: مطالعات موردی

این کارگردان توضیح می دهد که تنها در وقتی روی یک ایده داستانی کار می کند که از آن الهام گرفته باشد و این الهام گیری به دلیل موضوعات داستان، رابطه شخصی با ایده یا تازگی آن باشد.

• توسعه فیلم

ران شرح می دهد که چگونه با انتخاب همکاران مناسب می توان جهنم توسعه را رد کرد و فیلم تولید کرد.

• همکاری – بخش 1 و 2

ران چگونگی همکاری برای ساخت فیلم و مزایای گروه های سه نفری برای خلاقیت بیش تر در فیلم سازی را شرح می دهد. ران یاد می دهد با وجود اهمیت کار تیمی، مدیریت گروهی یک فیلم متد صحیحی نمی باشد و کارگردان باید اعتماد به نفس لازم برای گرفتن تصمیم نهایی را داشته باشد.

• کار با فیلمبردارها

ممکن است زبان فیلم برداری برای کارگردان های جدید گیج کننده باشد، ران چگونگی پیدا کردن فیلم بردار مناسب و اعتماد به وی را یاد می دهد.

• فیلم برداری

یاد بگیرید که چگونه نورپردازی، انتخاب لنزها، انتخاب های مربوط به سبک و سینمایی به فیلم شما شخصیت می دهد.

• طراحی تولید

نحوه پیدا کردن مناسب ترین طراح تولید و همکاری با وی به منظور طراحی ست ها به بهترین نحو را از ران آموزش ببینید.

• مطالعه موردی: فراست/نیکسون

ران مروری بر تصمیمات مربوط به فیلم برداری و طراحی تولید فیلم فراست/نیکسون دارد.

• تحقیق

جزئیات به ظاهر کوچک و پیش پا افتاده می توانند روی فیلم تاثیر زیادی داشته و تخیل کارگردان را بهبود بخشند.

• ساختارشکنی صحنه: Raiders of the Lost Ark

ران از تجربه ای جالب سخن می گوید. اینکه چگونه به همراه نداشتن هدفون هایش در هواپیما موجب شد درک متفاوتی از فیلمی که تماشا می کرد داشته باشد.

• ساختارشکنی صحنه: آپولو 13

ران به بررسی یکی از صحنه های فیلم آپولو 13 می پردازد و در مورد اهمیت تحقیق و فهرست کردن برداشت ها شرح می دهد.

• ساختارشکنی صحنه: ذهن زیبا

ران قدرت آشکار کردن واقعیت در یک مقطع مشخص از فیلم و تاثیر عامل غافل گیری را شرح می دهد.

• انتخاب بازیگر

ران در مورد انتخاب بازیگر نه فقط بر اساس موارد مشهود بلکه بر اساس حس درونی شرح می دهد.

• کار با بازیگران

ران شما را به همکاری با بازیگران، و همینطور الهام گرفتن و حمایت از آنان دعوت می کند. ران یاد می دهد که چطور همیشه به فکر شم درونی بازیگر برای واقعیت بخشیدن به حس صحنه باشید.

• فراست/ نیکسون: خوانش و تمرین روی صحنه بردن

در این تجربه کمیاب، ران شما را به تماشای روش عملی کار خود دعوت می کند.

• فراست/نیکسون: روی صحنه بردن جلوی دوربین های اصلی

ران نحوه روی صحنه بردن یک سکانس جلوی دوربین های اصلی را بطور عملی آموزش می دهد.

• فراست/نیکسون: روی صحنه بردن برای پوشش چندنمایی

ران نحوه تهیه بهترین پوشش تصویری چندنمایی را برای داشتن انتخاب های بیش تر حین تدوین به شما آموزش می دهد.

• فراست/نیکسون: دیگر ترفندها برای روی صحنه بردن

پس از گرفتن برداشت های اصلی و اضافی، حال نوبت به ترفندهای دیگری برای روی صحنه بردن می رسد.

• فراست/نیکسون: روی صحنه بردن جلوی دوربین ثابت

ران صحنه را در مقابل یک دوربین ثابت به تصویر می کشد. حال دیگر حرکات و هماهنگی آن بعهده بازیگرها می باشد.

• فراست/نیکسون: روی صحنه بردن جلوی دوربین از زاویه دید فراست

ران چگونگی استفاده از نمای زاویه دید را آموزش می دهد.

• فراست/نیکسون: روی صحنه بردن برای ساخت مستقل

ران نحوه ساخت فیلم و روی صحنه بردن آن را در چارچوب فیلم سازی مستقل، با زمان محدود و هزینه کم، را یاد می دهد.

• فراست/نیکسون: بررسی روی صحنه بردن

بطور کلی رویکردهای مورد نظر برای روی صحنه بردن سکانس مورد نظر بررسی می شوند.

• تدوین – بخش 1 و 2

از نظر ران تدوین آخرین مرحله ای است که طی آن قادر به بازنویسی فیلم نامه یا تغییر آن می باشید. شاید اولین نسخه حاصل شده ناامید کننده باشد، اما طی تدوین ممکن است برداشت جدیدی از داستان پیدا کنید.

• طراحی صدا

بعضی اوقات حذف کردن یک صدا می تواند به اندازه اضافه کردن آن تاثیرگذار باشد.

• موسیقی و موسیقی متن

ران نحوه استفاده آهنگ سازها از لحظات مخصوص اجرای یک بازیگر برای ساخت موسیقی را شرح می دهد.

• یافتن یک داستان مورد علاقه تان

اگر عاشق داستان باشید، با کمی مهارت و رعایت اصول می توانید یک فیلم خوب تولید کنید