مگاپک جامع عکاسی

این پک شامل دوره‌های زیر میباشد (شامل تمام دوره‌های عکاسی سایت ما) :

1. عکاسی تایم لپس داستین فارلز
2. آموزش فتوشاپ برای عکاسی
3. بررسی سوژه های عکاسی در فضاهای خودشان
4. شروع عکاسی – مبتدیان از اینجا شروع می کنند
5. در مورد عکاسی، چشم عکاس با داگلاس کرکلند
6. عکاسی آنالوگ عکسبرداری و پردازش فیلم سیاه و سفید
7. مبانی عکاسی ترکیب بندی
8. مسترکلاس عکاسی طبیعت با جیمی چین
9. مستر کلاس تایلر میچل، داستان سرایی از طریق عکاسی پرتره
10. مسترکلاس آنی لیبوویتز عکاسی را آموزش می دهد
11. مبانی عکاسی: عکاسی در شب و نور کم
12. مبانی عکاسی – عکاسی با موبایل
13. عکاسی کودکان در خانه
14. عکاسی صنعتی اشپزخانه
15. عکاسی خیابانی پرتره
16. عکاسی خبری

• عکاسی تایم لپس داستین فارلز

عکاسی تایم لپس به داستین فارل اجازه می‌دهد تصاویر شگفت‌انگیزی را ثبت کند که هیچ رسانه‌ای اجازه نمی‌دهد – و حتی از چشم انسان دور می‌ماند. او می تواند گذر ابرها و ستاره ها را ردیابی کند و تغییرات کوچک در مناظر و صحنه های روزمره را در طول زمان ثبت کند. در این قسمت از Start to Finish بیابید که او چگونه عکس های تایم لپس خود را می گیرد و دوباره آنها را در فیلم های قابل توجهی جمع آوری می کند.

داستین را به صحرای باغ شیطان در جنوب غربی یوتا تعقیب می‌کنیم تا بفهمیم او چگونه تجهیزات مورد نیاز برای گرفتن عکس‌هایش را حمل می‌کند و تنظیم می‌کند – از عروسک‌ها و کنترل‌کننده‌های حرکتی گرفته تا چراغ‌های LED و فانوس‌های کمپینگ. او در استودیو نشان می‌دهد که چگونه دید خود را با ابزارهایی مانند CaAdobe mera Raw و After Effects تحقق می‌بخشد. اگرچه این روند ممکن است طولانی و غیرقابل پیش بینی باشد، اما در پایان او یک سکانس پایانی دارد که اخروی است – با فناوری دنیای واقعی ارائه شده است.

• آموزش فتوشاپ برای عکاسی

چه یک عکاس حرفه ای باشید و چه فقط فردی که می خواهد مهارت های تصویرسازی خود را بهبود بخشد، این دوره به شما این امکان را می دهد که تصاویر خود را به سطح بالاتری ببرید و با استفاده از ابزارهای قدرتمند فتوشاپ 2020 به نتایج دلخواه خود دست یابید. جولیان کاست سرعت شما را با فتوشاپ افزایش می دهد و به شما نشان می دهد که چگونه از مزایای اشیاء هوشمند و فیلترهای هوشمند هنگام ترکیب نوردهی های متعدد با هم برای ایجاد کامپوزیت، پانوراما، جلوه های نوردهی دوگانه و موارد دیگر استفاده کنید. در طول مسیر، او نحوه افزایش بهره‌وری هنگام کار با قالب‌ها، افزایش رنگ و لحن را در سطح جهانی و محلی، روتوش عناصر منحرف کننده از تصاویر، اضافه کردن سریع نوع با افکت‌های لایه، استفاده از کتابخانه‌ها برای ذخیره محتوا، کار با Artboards، انتشار به اشتراک می‌گذارد.

فتوشاپ استاندارد صنعتی برای دستکاری تصویر و بیان خلاقانه بصری است. چه به دنبال حرفه ای در زمینه عکاسی باشید یا فقط مهارت های ساخت تصویر خود را تقویت کنید، این دوره برای شما مناسب است. نام من جولیان کوست است و بیش از 25 سال است که در تیم فتوشاپ در Adobe کار می کنم. از آنجا که فتوشاپ بسیار برنامه پیچیده ای است، من این دوره آموزشی ضروری را ایجاد کردم تا ابزارها و تکنیک ها را به طور خاص با در نظر گرفتن یک عکاس پوشش دهم. ما با نگاهی عمیق به نحوه کار با لایه‌های تنظیم برای بهبود عکس‌هایمان شروع می‌کنیم. ما افکت‌های تقسیم‌بندی و جلوه‌های فرآیند متقاطع ایجاد می‌کنیم، شستشوی رنگ و رنگ‌آمیزی دستی به تصاویرمان اضافه می‌کنیم. ما ملزومات روتوش را پوشش خواهیم داد، چگونگی ترکیب چندین تصویر را با هم و کار با اشیاء هوشمند برای افزایش بهره وری خود را کشف خواهیم کرد. فیلترهای ضروری، ابزارهای نقاشی، نوع، شکل و جلوه‌های لایه، حتی تابلوهای هنری و کتابخانه‌ها را مرور خواهیم کرد. همه در حالی که به طور خاص وظایف و ابزارهایی را که عکاسان انجام می دهند و اغلب استفاده می کنند، هدف قرار می دهند.

• بررسی سوژه های عکاسی در فضاهای خودشان

چگونه یک عکاس کسب و کار خود را رشد می دهد در حالی که به علاقه خود وفادار می ماند؟ کریس کریسمن در همان اوایل متوجه شد که پرتره ها از مناظر مورد علاقه او سودآورتر هستند. بنابراین شیفتگی او به فضاها و مکان‌ها در نهایت به افرادی که در آن‌ها زندگی و کار می‌کنند منتقل شد. کار تجاری شناخته شده کریس در سطح بین المللی – عکاسی از افراد مشهوری مانند کوین اسپیسی و ریچارد برانسون – اکنون با پروژه های شخصی نزدیک به قلب او همراه است. در این مستند کوتاه، کریس را در حالی دنبال می‌کنیم که او یک پرتره محیطی برای کار زنان عکاسی می‌کند – مجموعه‌ای که او زنانی را که در فضاهایی کار می‌کنند که به طور سنتی تحت تسلط مردان است، ثبت می‌کند. نگاهی به نمونه کارهای کریس بیندازید و دریابید که چگونه یک عکاس مورد تقاضا با سفرهای مداوم برخورد می کند، نرم افزار را در جریان کاری خود ادغام می کند و زمانی که نمی تواند همه کارها را انجام دهد، کار را به او واگذار می کند.

• شروع عکاسی – مبتدیان از اینجا شروع می کنند

با اسکات کلبی آشنا شوید

اسکات رئیس و مدیرعامل KelbyOne است، همچنین “Photoshop Guy” اصلی است، ویراستار و ناشر مجله کاربران فتوشاپ، صندلی فنی کنفرانس برای کنفرانس جهانی فتوشاپ، مدیر آموزش و مدرس سمینارهای زنده KelbyOne، و نویسنده یک مقاله است. مجموعه ای از پرفروش ترین کتاب های فناوری و عکاسی.

• در مورد عکاسی، چشم عکاس با داگلاس کرکلند

عکاس معروف داگلاس کرکلند اهمیت باز نگه داشتن ذهن و چشمان خود را برای فرصت های عکاسی، صرف نظر از نوع دوربینی که در دست دارید، بحث می کند.

داگلاس کرکلند بیش از 50 سال در زمینه مد، عکاسی خبری و پرتره فعالیت می کرد و برای معتبرترین مجلات جهان کار می کرد. به عنوان یک عکاس جوان در سال 1961 به او مأموریت داده شد تا از مرلین مونرو عکسبرداری کند، و طی چند ساعت در یک استودیوی بسته یک شب، مجموعه ای خیره کننده از تصاویر جذاب و صمیمی را ثبت کرد که تا به امروز به عنوان گواهی بر زیبایی و آسیب پذیری او باقی مانده است.

• عکاسی آنالوگ عکسبرداری و پردازش فیلم سیاه و سفید

عکاسان به خاطر ظاهر منحصر به فردش فیلم می گیرند. محدودیت های آن، که نیاز به نظم و انضباط و ویرایش دقیق خود دارد. و این واقعیت ساده که ساخت فیلم سرگرم کننده و لذت بخش است. و برای انجام آن نیازی به تاریکخانه ندارید. در این دوره، عکاس و چاپگر چیره دست کنراد ایک، مقدمه ای بر لذت های عکاسی و پردازش فیلم سیاه و سفید ارائه می دهد. این دوره با نگاهی به دوربین‌های فیلم آغاز می‌شود، که ارزان هستند و به طور گسترده در فروشگاه‌های دستفروشی و مغازه‌های دست دوم در دسترس هستند. در مرحله بعد، کنراد را در یک عکسبرداری در کوه های آرکانزاس همراهی می کنیم، جایی که او مفاهیم مهمی مانند اندازه گیری و استفاده از فیلترها را به نمایش می گذارد.

پس از بازگشت به خانه، کنراد فیلم را پردازش می کند، مواد شیمیایی مربوط به آن را توضیح می دهد و بینش هایی را برای گرفتن نتایج قابل اعتماد به اشتراک می گذارد. او همچنین فرآیند اسکن منفی را توصیف می کند. در نهایت، برای برانگیختن اشتهای شما برای سایر جنبه‌های عکاسی مبتنی بر فیلم، او روند ایجاد یک بزرگ‌نمایی نقره‌ای-ژلاتینی را نشان می‌دهد و نکاتی را در مورد ساخت تاریکخانه شخصی شما ارائه می‌دهد.

• مبانی عکاسی ترکیب بندی

ترکیب بندی می تواند یک موضوع جالب را ملایم کند یا یک موضوع معمولی را زیبا جلوه دهد. در این دوره، عکاس و نویسنده، بن لانگ، مفاهیم ترکیب بندی، از اصول اولیه مانند قانون یک سوم تا موضوعات پیشرفته تر مانند نحوه حرکت چشم در عکس را بررسی می کند.

این دوره به تفاوت دوربین با چشم می پردازد و اصول ترکیب بندی، مانند تعادل و نقطه دید را معرفی می کند. بن همچنین اهمیت هندسه، نور و رنگ را در ترکیب بندی بررسی می کند و به چگونگی بهبود ترکیب با انواع تکنیک های پس از تولید می پردازد. در طول دوره، جلسات کارگاهی وجود دارد که انرژی خلاقانه گروهی از دانشجویان عکاسی را به تصویر می‌کشد. تکالیف و تمرینات ؛ و تحلیل آثار عکاسان پل تاگارت و کانی ایمبدن.

• مسترکلاس عکاسی طبیعت با جیمی چین

جیمی چین در میان عناوین او – ماجراجو، آلپینیست، عکاس، کارگردان – یک داستان سرا است. جیمی که به خاطر توانایی‌اش در گرفتن تصاویر خارق‌العاده در هنگام کوهنوردی و اس

کی در محیط‌های پرخطر شناخته می‌شود، از لنز اکسپدیشن به فیلم‌ساز برنده اسکار تبدیل شده است. فیلم 2018 چین به نام Free Solo که او به همراه همسرش الیزابت چای واسارهلی کارگردانی کرد، صعود بدون طناب الکس هانولد به ال کپ را دنبال می کند.

فراتر از نقدهای عالی نیویورک تایمز و نیویورکر و برنده شدن جایزه اسکار، Free Solo صعود به کانون توجه را به ارمغان می آورد.ما قبل از Free Solo، Meru بود، فیلمی مستند که جیمی هفت سال را صرف ساخت آن کرد، که داستان تلاش های او را به همراه کنراد آنکر و رنان اوزتورک برای صعود از باله کوسه کوه مرو، قله ای 20700 فوتی در شمال، روایت می کند. هند. این فیلم در سال 2015 برنده جایزه تماشاگران جشنواره فیلم ساندنس شد و در فهرست نهایی اسکار 2016 برای بهترین فیلم مستند قرار گرفت. عکس‌های جیمی از جمله روی جلد نشنال جئوگرافیک و مجله نیویورک تایمز منتشر شده است و او پروژه‌های فیلم تجاری را برای بزرگترین مشتریان روی کره زمین کارگردانی کرده است. اما جیمی فقط برای حمایت از عادات خود در کوهنوردی و اسکی شروع به عکس گرفتن کرد. مهارت های او به تنهایی او می تواند یک اسکی باز حرفه ای نیز باشد.

• مستر کلاس تایلر میچل، داستان سرایی از طریق عکاسی پرتره

تایلر میچل، متولد 1995، آتلانتا یک هنرمند، عکاس و فیلمساز ساکن بروکلین است. او مدرک B.F.A خود را دریافت کرد. در فیلم و تلویزیون از مدرسه هنرهای NYU Tisch  آثار او روایت‌های جدیدی را درباره زیبایی و میل سیاه‌پوستان معرفی می‌کند، مضامین گذشته را در بر می‌گیرد و لحظاتی تخیلی از آینده خیال‌انگیز را خلق می‌کند. کار میچل با بازنمایی بصری زندگی سیاهپوستان مشخص می شود که بر توانمندسازی، بازی و تصمیم گیری خود تأکید دارد. او اغلب از صحنه های شبانی و خانگی از دوران تربیت خود در حومه گرجستان الهام می گیرد.

در سال 2018، او به عنوان اولین عکاس سیاه پوستی که برای حضور بیانسه در شماره سپتامبر، جلدی از ووگ آمریکا را ثبت کرد، تاریخ ساز شد. سال بعد، یک پرتره از این مجموعه توسط گالری ملی پرتره اسمیتسونیان برای مجموعه دائمی آن خریداری شد.

میچل هنرمند مهمان و مدرس در تعدادی از موسسات از جمله دانشگاه ییل، دانشگاه هاروارد، نیویورک، پاریس عکس و مرکز بین المللی عکاسی بوده است.

• مسترکلاس آنی لیبوویتز عکاسی را آموزش می دهد

آنی لیبوویتز عکس‌های زیادی را برای نشریاتی مانند رولینگ استون و ونیتی فیر و برای مشتریان تجاری مانند هوندا، دیزنی و نایک تولید کرد. آثار او همچنین در کتاب‌هایی از جمله A Photographer’s Life: 1990–2005 (2006) و Annie Leibovitz: Portraits 2005–2016 (2017) منتشر شد.

آنی لیبوویتز، با نام اصلی آنا-لو لیبوویتز، (متولد 2 اکتبر 1949، واتربری، کانکتیکات، ایالات متحده)، عکاس آمریکایی که به خاطر پرتره های دراماتیک، عجیب و غریب و نمادین خود از افراد مشهور مختلف مشهور است. سبک امضای او واضح و روشن است.

شاید مشهورترین اثر او در این دوره پرتره لنون و یوکو اونو باشد که روی جلد رولینگ منتشر شد استون در ژانویه 1981. در تصویری که ساعاتی قبل از ترور لنون گرفته شده است، خواننده و ترانه سرا برهنه است و مانند جنین دور همسر کاملاً لباسش پیچیده شده است.

• مبانی عکاسی: عکاسی در شب و نور کم

به عکاس و معلم بن لانگ بپیوندید تا ابزارها، گزینه‌های خلاقانه و ملاحظات خاص مربوط به عکاسی با دوربین DSLR در شب یا در شرایط کم نور، مانند غروب خورشید یا نور شمع را توضیح دهد. این دوره به تصمیمات نوردهی مانند انتخاب دیافراگم و سرعت شاتر و نحوه تأثیر آنها بر عمق میدان و توانایی دوربین در ثابت کردن حرکت می پردازد.

بن همچنین نحوه به دست آوردن تعادل رنگ دقیق در شرایط نوری تنگستن و فلورسنت و نحوه پس پردازش تصاویر در فتوشاپ برای حذف نویز ناشی از تنظیمات ISO بالاتر را نشان می دهد. او همچنین لوازم جانبی را نشان می دهد که می تواند گزینه های عکاسی در نور کم شما را تا حد زیادی گسترش دهد.

• مبانی عکاسی – عکاسی با موبایل

نحوه استفاده از هر دوربین تلفن هوشمند را به عنوان یک ابزار عکاسی جدی، استفاده از ویژگی‌های داخلی، لوازم جانبی و برنامه‌های طراحی شده برای افزایش قدرت عکاسی کشف کنید. مربی بن لانگ با کاوش عمیق در اصول اولیه عکاسی و نحوه تنظیم تنظیمات دوربین برای بهترین نتایج در شرایط مختلف شروع می کند. در مرحله بعد، او راه‌هایی را برای حل چالش‌های معمولی که در عکاسی روزمره با آن مواجه می‌شوند، مانند حرکت سریع، نور کم یا روشن، و کادربندی مورد بحث قرارمی‌دهد. به علاوه، با استفاده از قابلیت‌های پیشرفته دوربین مانند تعادل رنگ سفید، آشنا شوید.

• عکاسی کودکان در خانه

تکنیک هایی برای گرفتن پرتره های صمیمی و طبیعی از بچه ها در خانه خود بیاموزید. عکاس خانوادگی لورن انرایت نشان می‌دهد که چگونه می‌توان عکس‌های بی‌نقص بچه‌ها و والدینشان را برنامه‌ریزی، جستجو، عکاسی و ویرایش کرد. نحوه پیدا کردن پس‌زمینه‌های جالب در داخل و خارج از خانه، استفاده از نور طبیعی و مکمل با سافت‌باکس، و بهبود تصاویر نهایی با لایت روم و فتوشاپ را بیاموزید.

• عکاسی صنعتی اشپزخانه

برای عکاسان املاک و معماری، آشپزخانه می تواند چالش برانگیزترین اتاق برای عکاسی باشد. سطوح براق و انعکاسی و محدودیت های تنگ شرایط رایجی هستند که پیچیدگی عکسبرداری از اتاق را افزایش می دهند. در این دوره، عکاس اسکات هارگیس تکنیک هایی را نشان می دهد که می توانید از آنها برای عکاسی از آشپزخانه در بهترین حالت خود استفاده کنید. او به شما نشان می دهد که چگونه تنظیم کنید، عکس های آزمایشی بگیرید، وضعیت را ارزیابی کنید و نور و ترکیب بندی خود را بر اساس آن تنظیم کنید. او همچنین نحوه سبک دادن به آشپزخانه و نحوه ویرایش عکس ها را پوشش می دهد.

• عکاسی خیابانی پرتره

عکاسی خیابانی صادقانه یک چیز است. عکاسی خیابانی ژست دیگری است. نزدیک شدن به غریبه ها و درخواست عکس گرفتن از آنها کار آسانی نیست. اما این برای شما ارزشمند است – نه تنها برای عکاسی شما، بلکه برای شما نیز. همه چیز با شکستن یخ شروع می شود و در این دوره، استیو سایمون به خیابان های شهر نیویورک می رود تا با غریبه ها صحبت کند و از آنها عکس بگیرد. او با قرار دادن سوژه‌هایش در مکان‌های مختلف، پرتره‌ای از کل شهر می‌سازد: مردم در محل کار، مردم در حال بازی، افرادی با لباس‌های فرم و افرادی با سبک منحصر به فرد خود. در طول راه، استیو کلیدهای پرتره خیابانی ژست موفق را به اشتراک می گذارد، از شروع گفتگو با غریبه ها تا انتخاب ابزار و لنزهای مناسب.

• عکاسی خبری

عکاس خبری پل تاگارت پروژه های طولانی مدت عکاسی خود را به اشتراک می گذارد: پانورامای دراماتیک از مناطق جنگی و بلایای طبیعی، که در طول سال ها در لبنان و هائیتی گرفته شده است.